Enheduanna

O mundo em que Enheduanna nasceu

Para entender Enheduanna, é preciso fazer uma viagem radical ao passado — muito mais longe do que costumamos ir quando pensamos em «música antiga». É preciso entrar em um mundo que a maioria de nós nem sabe que existiu com tamanha complexidade.

Estamos na Mesopotâmia. O termo vem do grego e significa, literalmente, «terra entre rios»: o Tigre e o Eufrates. Uma faixa de território que abrange o que hoje são Iraque, Síria e partes da Turquia e do Irã. Durante vários milênios, essa faixa de terra foi o lugar intelectualmente mais avançado do planeta.

Não é exagero. A Mesopotâmia foi o berço da escrita, do direito codificado, da astronomia sistemática, da aritmética aplicada, da urbanização em larga escala e — o que nos interessa especialmente — da música organizada como prática cultural e religiosa. Enquanto o resto do mundo vivia em aldeias dispersas ou culturas sem escrita, a Mesopotâmia já tinha cidades com dezenas de milhares de habitantes, templos monumentais, administrações burocráticas e escolas onde se ensinava a ler, escrever e calcular.

E nesse mundo brilhou, por quase quatro mil anos, a civilização suméria.

Os sumérios são um dos povos mais fascinantes e menos conhecidos da história. Ninguém sabe exatamente de onde vieram: aparecem no registro arqueológico como um povo já formado, com língua própria, deuses próprios, uma maneira sofisticada de entender o cosmos. Sua língua é um isolado linguístico — não pertence a nenhuma família de línguas conhecida. Não tem parentes. É como se tivesse caído do céu, embora obviamente não tenha sido assim.

Os sumérios inventaram a escrita cuneiforme: pequenos traços em forma de cunha sobre tabletes de argila mole que depois eram deixados ao sol para secar ou cozidos no forno para preservação. Graças a essa escrita — e graças ao fato de a argila ser quase indestrutível — sabemos sobre eles muito mais do que sabemos sobre outros povos da mesma época que não deixaram registros escritos.

E entre os milhares de tabletes cuneiformes que sobreviveram, alguns trazem o nome de uma mulher: Enheduanna.

Ur, a cidade dos zigurates

Enheduanna nasceu — ou chegou — a Ur, uma das cidades mais importantes da Mesopotâmia. Ur ficava no sul, perto do Golfo Pérsico, em uma região que então era fértil e úmida, muito diferente do deserto árido que domina essa área hoje.

Ur era uma cidade-estado em todo o sentido: governo próprio, exército, economia baseada no comércio e na agricultura, e sobretudo um enorme zigurate que dominava o horizonte urbano. Os zigurates eram as estruturas arquitetônicas mais imponentes do mundo antigo sumério-acadiano: pirâmides escalonadas de tijolos cozidos que podiam atingir vinte ou trinta metros de altura, com um cume no qual se situava o templo da divindade local. Não eram túmulos — erro frequente, confundidos com as pirâmides egípcias. Eram casas dos deuses, lugares onde o divino descia ao encontro do humano.

O zigurate de Ur, dedicado ao deus lunar Nanna (também chamado Sin), era um dos mais importantes de toda a Mesopotâmia. Quando Enheduanna vivia lá, esse zigurate era o centro espiritual, político e cultural da cidade. Tudo girava em torno dele.

E nesse centro, a música era parte fundamental do culto.

Os acadianos chegam ao poder: o pai de Enheduanna

Para entender a posição de Enheduanna, é preciso entender seu pai: Sargão de Acad.

Sargão é um dos primeiros grandes conquistadores da história. Por volta de 2334 a.C., ele construiu o primeiro império multiétnico do mundo conhecido: o Império Acadiano. Os acadianos eram um povo semítico que vivia ao lado dos sumérios na Mesopotâmia, mas falava uma língua diferente (o acadiano, aparentado com o que séculos depois se tornaria o árabe e o hebraico). Sargão unificou pela primeira vez toda a Mesopotâmia sob um único poder político — algo que nunca havia acontecido antes.

Mas Sargão era um político tão sofisticado quanto militar. Sabia que conquistar pela força não era suficiente: precisava que os territórios conquistados o legitimassem cultural e religiosamente. E para isso usou sua filha.

Enheduanna foi designada Suma Sacerdotisa de Nanna em Ur — o mais alto cargo religioso da cidade. Não era um título decorativo: a Suma Sacerdotisa administrava o templo, supervisionava as oferendas, dirigia as cerimônias e atuava como intermediária entre os deuses e o povo. Era, em todos os sentidos práticos, a autoridade espiritual e moral da cidade.

Colocar sua filha nesse cargo foi um golpe de gênio político: Enheduanna era ao mesmo tempo filha do conquistador acadiano e sacerdotisa do deus sumério mais venerado. Sua pessoa fundia as duas culturas, legitimava o poder de seu pai aos olhos dos sumérios e dava continuidade religiosa a um poder que havia chegado militarmente.

E Enheduanna exerceu esse cargo durante décadas — possivelmente quarenta anos ou mais.

A música no templo sumério

Chegamos aqui ao coração do que nos interessa. O que era a música no mundo sumério-acadiano? Como soava? Quem a fazia e para quê?

A música na Mesopotâmia não era entretenimento no sentido moderno. Era tecnologia sagrada — uma ferramenta para se comunicar com os deuses, manter a ordem do cosmos, apaziguar as forças destrutivas e honrar as forças criadoras. Pensar na música mesopotâmica como algo semelhante ao que hoje chamamos de «música sacra» é uma aproximação, mas insuficiente: no mundo sumério, a música fazia literalmente parte do tecido que mantinha o universo funcionando.

O templo de Nanna em Ur — o lugar onde Enheduanna exercia seu cargo — tinha músicos profissionais a seu serviço. Eram figuras de alto status social, especializadas desde crianças, com conhecimentos teóricos e práticos transmitidos dentro das escolas do templo.

Esses instrumentos não soavam sozinhos. Acompanhavam o canto. E o canto acompanhava os textos. E os textos eram precisamente o que Enheduanna escrevia.

• A harpa angular e a harpa arqueada: instrumentos de cordas de grande tamanho que produziam sons cerimoniais profundos e ressonantes. As harpas sumérias tinham entre quatro e quinze cordas e eram decoradas com cabeças de touro ou outros animais sagrados.
• A lira: também de cordas, menor que a harpa, com um som mais brilhante. A lira suméria é um dos instrumentos mais antigos do mundo: o Museu Britânico conserva duas liras encontradas nos túmulos reais de Ur, com mais de quatro mil anos.
• Aulós e flautas: instrumentos de sopro que produziam linhas melódicas mais ornamentadas.
• Tambores e percussão: desde grandes tambores de moldura até sistros e crótalos que marcavam o ritmo nas procissões.

A escritora que também era compositora

Aqui está o nó da questão — e é aqui que Enheduanna se torna uma figura única na história da música.

No mundo antigo, não existia a separação que hoje damos por garantida entre texto e música, entre poeta e compositor, entre escritor e músico. Os hinos — como os que Enheduanna escrevia — eram textos cantados, com melodias codificadas, indicações de interpretação e estruturas métricas que também eram estruturas musicais. Escrever um hino era compor uma peça musical. E Enheduanna escreveu hinos.

1. O Exaltamento de Inanna (Innin-šagura ou Ninmešara). O hino mais longo e elaborado que conservamos dela. Inanna era a deusa do amor, da guerra e do planeta Vênus — uma das figuras mais complexas e poderosas do panteão sumério. Nesse hino, Enheduanna descreve em primeira pessoa seu exílio do templo de Nanna (um episódio histórico real: ela foi expulsa por um rebelde chamado Lugalkidinedubbe) e sua súplica a Inanna para ser restituída ao seu cargo. É, simultaneamente, um texto político, autobiográfico, teológico e musical.

2. Hino a Inanna (Inanna e Ebiḫ). Um texto que narra o confronto entre Inanna e a montanha Ebiḫ, que se recusa a se inclinar diante da deusa. Tem uma teatralidade e uma energia dramática surpreendentemente modernas.

3. A Coleção de Hinos aos Templos. Uma série de 42 hinos dedicados aos principais templos da Mesopotâmia. Cada hino descreve o templo, sua divindade e sua função cósmica. É um mapa musical e espiritual de toda uma civilização.

O que torna essas obras extraordinárias, do ponto de vista musical e histórico, é que Enheduanna as assina com seu nome. Em uma cultura onde a maioria dos textos era anônima ou atribuída a reis e deuses, Enheduanna escreve «eu, Enheduanna». Ela reivindica a autoria. Fala na primeira pessoa. Torna-se, nesse ato, o primeiro ser humano identificável da história a reivindicar a criação artística individual.

Como soava a música de Enheduanna?

Esta é a pergunta inevitável, e a resposta honesta é: não sabemos com exatidão.

Os tabletes cuneiformes conservam os textos. Sabemos que eram cantados. Sabemos que tinham acompanhamento instrumental. Conhecemos os instrumentos utilizados. Mas a notação musical tal como a entendemos hoje — com alturas precisas, durações e ritmos anotados — não existia na Mesopotâmia de Enheduanna.

Os musicólogos que trabalharam nessas reconstruções — como Anne Draffkorn Kilmer ou Sam Mirelman — sugerem que a música mesopotâmica era modal, com melodias de movimento conjunto (subindo e descendo por graus, sem saltos bruscos), e com um caráter que descreveríamos como solene, ornamentado e profundamente melódico.

Existem gravações especulativas de reconstrução dessa música. Nenhuma pode ser chamada de fidedigna, mas algumas são belas e funcionam como portas de entrada sensorial para esse mundo.

• Textos teóricos babilônicos posteriores (do segundo milênio a.C.) que descrevem sistemas de afinação baseados em intervalos de quarta e quinta, com sete escalas que lembram vagamente os modos gregos — e por extensão os modos que os guitarristas usam hoje.
• Tabletes com o que parecem ser instruções de afinação para instrumentos de cordas, que alguns pesquisadores interpretaram como o sistema tonal subjacente à música mesopotâmica.
• O chamado Hino hurrita H6, ou Hino a Nikkal, do segundo milênio a.C., encontrado em Ugarit (Síria). É a peça musical mais antiga do mundo com notação decifrável. É posterior a Enheduanna em cerca de mil anos, mas é a janela mais próxima que temos para o som dessa região e dessa cultura.

Sugestões de escuta

• Hino a Nikkal (H6) — Reconstrução do tablete de Ugarit: procure as interpretações do Ensemble De Organographia ou do musicólogo Richard Dumbrill. São especulativas, mas belíssimas.
• «O Lamento pela Destruição de Ur»: texto sumério com reconstruções musicais. Não é de Enheduanna, mas é contemporâneo e do mesmo contexto cultural.
• Música de lira mesopotâmica reconstruída: pesquise «Sumerian lyre music» em qualquer plataforma. O timbre do instrumento, embora reconstruído, abre uma janela auditiva para o mundo de Ur.
• Sacred Music of the Ancient World — vários intérpretes: uma categoria ampla, mas fértil para explorar as sonoridades desse período.